Teatro B32 celebra o Choro com projeto inédito ao longo de 2025

Teatro B32 anuncia a estreia do projeto “Choro em Festa”, uma celebração do legado do Choro, primeiro gênero musical urbano genuinamente brasileiro. O evento contará com cinco apresentações entre abril e outubro de 2025, trazendo shows, rodas de choro e palestras ao palco do teatro e à praça central do complexo.

A estreia acontece no dia 24 de abril, às 20h30, com o espetáculo “Caetano Brasil & Orquestra Paulista de Choro – No Balanço do Tio: Tributo a Laércio de Freitas”. A iniciativa é realizada pelo Ministério da Cultura, via Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio do BCG.

Propondo um encontro entre a tradição e a inovação do Choro, explorando suas conexões com o jazz e a música instrumental contemporânea, o show de estreia presta uma homenagem póstuma ao pianista, compositor e arranjador Laércio de Freitas, conhecido como “Tio”, um dos grandes mestres do Choro.

O músico juiz-forano Caetano Brasil, que também é compositor, arranjador, produtor musical, clarinetista e saxofonista, foi indicado ao Grammy Latino em 2020 e será o protagonista do espetáculo ao lado da talentosa Orquestra Paulista de Choro (OPC).

Reunindo nove músicos de São Paulo e Campinas, a orquestra é composta por Edu Guimarães na sanfona, Eduardo Pereira no cavaquinho e bandolim, Gustavo de Medeiros na guitarra, violão 7 cordas e bandolim, João Casimiro na bateria, Juliene Bellingeri no sax tenor, Klesley Brandão (Pedhi Pano) no trompete e flugelhorn, Nath Magalhães na percussão, Ramon Del Pino no contrabaixo elétrico e Tahyná Oliveira na flauta transversal.

Sobre a iniciativa

Reconhecido como o teatro mais tecnológico da América Latina por empregar recursos de última geração em iluminação, som, acústica e espaço, o Teatro B32 reforça sua proposta de ser um teatro flexível e conectado com o lado urbano.

Buscando descentralizar a cena cultural e trazer diversidade para a região da Faria Lima, o espaço se propõe a receber projetos que tradicionalmente ocorreriam em locais como a Vila Madalena ou a Praça Roosevelt, promovendo uma integração maior entre diferentes públicos e quebrando a ideia de que se trata de um ambiente elitizado.

O Choro, que surgiu no século XIX no Rio de Janeiro, é considerado um dos maiores patrimônios culturais do Brasil. Misturando influências europeias, como a polca e a valsa, com a musicalidade afro-brasileira, o gênero se consolidou com grandes nomes como Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Pixinguinha, Jacob do Bandolim e Waldir Azevedo. Hoje, segue vivo e em constante renovação, com artistas como Hamilton de Holanda, Yamandu Costa e Joel Nascimento mantendo sua tradição vibrante.

Com essa iniciativa, o Teatro B32 reafirma seu compromisso com a difusão da música brasileira e convida o público a embarcar nessa jornada pelo universo do Choro. Mais informações sobre as próximas apresentações e atividades do projeto serão divulgadas ao longo dos meses

SERVIÇO:

Local: Teatro B32
R. Lício Nogueira, 92 – Itaim Bibi, São Paulo – SP, 04543-060
Data: 24 de Abril às 20h30

Ingressos: A partir de R$40

Vendas: INTI 

Bilheteira Física do Teatro: Abertura uma hora antes do evento
Classificação: Livre

SOBRE TEATRO B32

UMA NOVA JANELA PARA A ARTE EM SÃO PAULO

Desde sua inauguração em outubro de 2021, o Teatro B32 tem se consolidado como um dos principais pólos culturais da cidade de São Paulo, transformando a Avenida Brigadeiro Faria Lima em um verdadeiro ponto de encontro entre a arte, a arquitetura e o público.

Mais do que um espaço para espetáculos, o Teatro B32 foi concebido como uma plataforma dinâmica para experiências artísticas inovadoras. Seu design arquitetônico ousado e integrado à cidade proporciona uma relação fluida entre o público e a cena cultural. Com paredes de vidro que descortinam a paisagem urbana, o teatro convida os espectadores a vivenciar um diálogo constante entre a arte e a cidade, transformando cada apresentação em uma imersão sensorial única.

O B32 não é apenas um teatro; é um ponto de encontro entre cultura, criatividade e experiência urbana. Além de sua moderna estrutura interna, o espaço se expande para a praça ao redor, promovendo eventos ao ar livre e interações que ultrapassam os limites tradicionais da arte cênica.

Com um público diverso e exigente, que busca inovação, excelência e sustentabilidade, o Teatro B32 se tornou um destino imperdível tanto para moradores da cidade quanto para turistas interessados em cultura e entretenimento de alto nível.

A baleia, símbolo do Teatro B32, representa a transformação e a imersão na essência criativa. Assim como esses majestosos seres do oceano, que inspiram mitos e histórias através dos tempos, o Teatro B32 simboliza a força da arte em movimento, conectando pessoas, ideias e emoções em um mesmo espaço.

Mais do que um local de espetáculos, o Teatro B32 é uma experiência. Aqui, a cidade e a arte se fundem, criando momentos inesquecíveis para todos que cruzam nossas portas.

SOBRE BOSTON CONSULTING GROUP (BCG)

O Boston Consulting Group atua em parceria com lideranças empresariais e sociais para ajudá-las a enfrentar seus desafios mais importantes e capturar as melhores oportunidades. Fundado em 1963, o BCG é pioneiro em estratégia de negócios.

Trabalhamos lado a lado com nossos clientes por meio de uma abordagem transformadora que abrange os interesses das partes envolvidas — capacitando organizações para crescer, construir vantagens competitivas mais sustentáveis e gerar impacto positivo na sociedade.

Nossas equipes globais são pautadas pela diversidade e têm profundo conhecimento técnico-funcional em diferentes indústrias, além de múltiplas perspectivas que estimulam a mudança.

O BCG oferece soluções por meio de consultoria estratégica de ponta, aliada à tecnologia e design, assim como corporate e digital ventures. Adotamos um modelo de trabalho colaborativo único em toda a empresa e em todos os níveis da organização dos clientes, impulsionados pelo objetivo de ajudá-los a prosperar para tornar o mundo um lugar melhor. Para obter mais informações, acesse www.bcg.com.

SOBRE CAETANO BRASIL

Caetano Brasil é uma das principais vozes do clarinete no cenário da música instrumental brasileira contemporânea. Indicado ao Grammy Latino em 2020 por seu álbum autoral “Cartografias”, o habilidoso improvisador mineiro repensa e propõe para o choro uma nova cara, que vai muito além do som.

Isso porque Caetano não apenas mistura influências do jazz e da música do mundo, mas também desenvolve no palco e nas redes sociais um cuidadoso projeto de comunicação que alia sua música à moda e ao ativismo negro e LGBTQIAPN+.

Natural de Juiz de Fora, Caetano cresceu em um ambiente artístico, influenciado por seus pais, envolvidos com o teatro, a literatura e as artes visuais. Ainda criança, descobriu o choro frequentando uma oficina de música em que tocava flauta doce.

Autodidata, começou a estudar clarinete aos 12 anos e, aos 15, já atuava profissionalmente no Clube do Choro de Juiz de Fora. Sua trajetória musical é marcada por uma ampla experiência em diferentes formações, de bandas de baile a orquestras sinfônicas.

Em 2013, Caetano lançou seu trabalho como bandleader, iniciando uma carreira que o levaria a se apresentar em diversos palcos importantes do Brasil, como o Centro Cultural Banco do Nordeste, no Ceará; a Casa do Choro, no Rio de Janeiro; e diversas unidades da rede Sesc em São Paulo. Com seu quinteto, hoje um quarteto, gravou três (2022).

Sua competência foi reconhecida com o 1º lugar no XVIII Prêmio Nabor Pires Camargo em Indaiatuba (2019) e com o título de Melhor Instrumentista no XIX Prêmio BDMG Instrumental em Belo Horizonte (2019).

Como compositor e arranjador, Caetano continua a explorar novas sonoridades em trabalhos como o EP autoral “Caetano Brasil & O Choro É Livre” (2023) e em colaborações com outros artistas, como o single “Vibrações” (2024), produzido em parceria com Ever Beatz, que traz uma releitura eletrônica do clássico de Jacob do Bandolim.

Nas redes sociais, especialmente no Instagram, Caetano se destaca não só por sua música, mas também por seu engajamento em debates sobre o lugar do artista negro e gay na música instrumental, a realidade da produção independente e a interseção entre semiótica e comunicação visual. Seu trabalho de imagem é cuidadosamente construído, alinhando moda e arte de forma autêntica, com uma linguagem acessível e inclusiva que ressoa entre diferentes públicos.

Além de sua atuação artística, Caetano compartilha seu conhecimento musical por meio de cursos livres de improvisação, workshops, masterclasses e como professor de clarinete e saxofone na Bituca – Universidade de Música Popular, em Barbacena. Ele também oferece consultorias de imagem para artistas, ajudando-os a expressar sua identidade através da moda e da cor, participando da criação de figurinos para shows e realizando testes de coloração pessoal.

Caetano Brasil é, portanto, um artista multifacetado cuja obra transita entre a música, a moda e o ativismo, deixando uma marca indelével na música brasileira e inspirando novas gerações a explorar e expandir os limites da arte.

SOBRE ORQUESTRA PAULISTA DE CHORO

A Orquestra Paulista de Choro (antiga Orquestra de Choro Campineira), é formada por musicistas e arranjadores residentes entre São Paulo e Campinas, oriundos de diferentes regiões do país e que se propõem a fazer releituras do choro com formação e sonoridade que fogem do que se considera convencional ao gênero.

Inspirados nas diferentes vivências musicais dos instrumentistas, os arranjos criados resultam em uma identidade ímpar, formando um coletivo que transita entre o tradicional e o contemporâneo, misturando timbres do regional de choro (bandolim, cavaco, sanfona, pandeiro), das bandas de concerto (naipe de sopros) e da “cozinha” elétrica da música instrumental brasileira (guitarra, baixo, bateria).

Nesse show o grupo apresenta o repertório de seu primeiro álbum (OCC visita Laércio de Freitas) – fruto de uma pesquisa sobre este compositor campineiro e residente em São Paulo que possui vasta produção musical, sendo referência no choro paulista.

Tendo como base o disco “São Paulo no Balanço do Choro”, de 1980, o espetáculo apresenta composições de Laércio arranjadas pela Orquestra Paulista de Choro e também pelo próprio compositor, especialmente para o grupo. Ademais, o coletivo também apresenta repertório de outros shows mais antigos –  como o Baile de Gafieira, com o qual circulou pelo circuito Sesi entre 2016 e 2017.